Chillida Leku ha presentado hoy su programación para los meses de junio a septiembre. En el programa combina arte y naturaleza con cine, música, danza, yoga y gastronomía, entre otros. Bandas como The Jayhawks están presentes en el programa con música de ópera o Paco Ibáñez. Y hay más. Las entradas para las actividades y más detalles están a la venta en la web del museo.
Este año Chillida Leku vuelve a colaborar con referentes del panorama musical Donostiarra como el Jazzaldia y la Quincena Musical y será la sede de unos de los Dantz Points que se emitirán en streaming el 15 de julio.
Si las restricciones de horario lo permiten también se celebrarán las noches de cine al aire libre que tanto éxito tuvieron la temporada pasada, con una apuesta fuerte por las últimas novedades del cine de autor europeo. Las visitas al atardecer con cena en Lurra Cafe reafirman su apuesta para las noches de verano.
En el marco de los Cursos de Verano de la UPV la “Escuela Eduardo Chillida” pondrá el cierre a la programación de verano con la intención crear nuevas narrativas en torno a la obra del escultor y fortalecer los lazos con el mundo académico. Esta iniciativa permitirá así descubrir el trabajo del escultor donostiarra a través de nuevas voces.
Algunos puntos del programa:
Solsticio de verano – Gorpuztu, Compañía de danza Eva Guerrero. 20 junio:
Gorpuztu es un espectáculo de danza contemporánea con música en directo que habla sobre la búsqueda del equilibrio. Es una lucha por estar en calma, por silenciar el ruido, por aligerar la carga y la culpa, por encontrar un lugar donde el animal duerma tranquilo. Nace de una investigación sobre el uso del cuerpo en determinados momentos en determinadas religiones. Dividiendo el cuerpo en varias partes, observando acciones de movimiento a la hora del rezo y pasando por conceptos como culpa, penitencia, trascendencia y sumisión, presentes en diferentes religiones, nace Gorpuztu.
Concierto de The Jayhawks, 8 de julio
Uno de los grupos más perdurables y queridos de los últimos treinta años, surgió en Minneapolis a mediados de los 80, aunque su éxito no llegó hasta el lanzamiento de su obra maestra de 1992, “Hollywood Town Hall”. Durante las décadas siguientes, la banda grabará una serie de álbumes muy influyentes como “Tomorrow The Green Grass”, “Sound Of Lies”, “Smile”, “Rainy Day Music” y recorrió el mundo innumerables veces, compartiendo escenarios con los mejores artistas, desde Bob Dylan y Tom Petty hasta Lucinda Williams y Wilco, etc. Después de una pausa prolongada a mediados de la década de los 2000, Louris y sus compañeros de banda desde hace mucho tiempo, el bajista Marc Perlman, el batería Tim O’Reagan y la teclista Karen Grotberg, regresaron al estudio, lanzando recientemente el aclamado “Paging Mr. Proust” y “Back Roads And Abandoned Motels” en 2016 y 2018, respectivamente.
Concierto de Lina y Raül Refree, 10 de julio
Lina y Raül Refree son dos increíbles músicos que generan una intensa, conmovedora y muy especial relación musical. Raül Refree, uno de los productores europeos más innovadores de la última década (Rosalía, Lee Ranaldo, etc.), quedó impresionado por la voz de Lina, cuando la vio cantar en el Clube de Fado de Lisboa. Lina, una cantante de fado con formación clásica, dos discos en SONY MUSIC y una experta en Amália Rodrigues, seleccionó algunos de los Clásicos del Fado de Diva e inmediatamente empezaron a trabajar en estudio, un proyecto conjunto. Raül enmarcó la voz de Lina en nubes analógicas, con arreglos brillantes y un enfoque nunca antes probado, dando al fado una visión electrónica única que subraya su condición universal. Lina se conmueve profundamente, cada canción que posee es un monumento en la historia del fado, cuya voz nos persigue a todos. A veces hay que romper las reglas, así es como se termina haciendo historia.
Concierto de Paco Ibáñez, 30 de julio
Paco Ibáñez, la voz de los poetas, el humanista, el artista comprometido, presenta, en un concierto excepcional “Vivencias” un viaje a través de las canciones que han marcado su trayectoria artística y su vida. Convertido en un icono de la lucha por la verdad y la libertad, internacionalista y embajador de la poesía en el mundo, el artista ofrece un concierto que es una propuesta de amor, libertad y dignidad. Envueltas en la voz y la música las palabras de los más grandes poetas de la lengua castellana atraviesan los siglos, Paco Ibáñez se convierte en protagonista de lo que canta y convierte en protagonistas a los que escuchan que se sienten acompañados en su resistencia por la dignidad personal y colectiva. Con motivo del aniversario “100 años de Brassens”, Paco le homenajeará cantando alguna de sus canciones.
Concierto de Xoel López, 31 de julio
Xoel López es sin duda uno de los artistas más solventes y representativos de la escena independiente iberoamericana. Con más de 20 años de trayectoria musical, cada disco es un ejercicio de libertad creativa y a la vez un capítulo casi biográfico. Desde el joven que cantaba en inglés en la coruñesa Elephant Band, pasando por la ya mítica y exitosa Deluxe hasta ser reconocido como Mejor Artista Nacional en los Premios de la Música Independiente de 2013 cantando en su nombre propio por vez primera con Atlántico. “Si mi rayo te alcanzara”, el álbum número 15 en su trayectoria, se publicó el pasado 27 de noviembre. “Si mi rayo te alcanzara” se está presentando en directo en formato sexteto, una exitosa y participativa propuesta con la que está agotando las entradas de prácticamente todas las fechas de la gira.
Opera garage: La Bohème de Puccini, 1 de agosto
Bohème Ópera Garage es un proyecto dirigido y pensado para acercar la ópera a una audiencia amplia y renovada. Una propuesta sorprendente, en un formato inédito al alcance de todos los espíritus curiosos.
La iniciativa nace desde la pasión de Emiliano Suárez y Macarena Bergareche por dicho género musical y su firme convicción de conseguir nuevas audiencias y asegurar el relevo generacional para este espectáculo de espectáculos. Ópera Garage es una reflexión acerca de cómo la ópera puede conquistar espacios alternativos.
La Bohème en versión garaje es nuestra particular visión de la bohemia del S. XXI, en donde espacios creativos son intervenidos por jóvenes artistas con recursos limitados, pero imaginación sin límites.
Cuarteto Gerhard, 22 de agosto:
El Cuarteto Gerhard actuará en Chillida Leku como parte de la programación de la Quincena Musical de San Sebastián con un programa dedicado al compositor Shostakovich.
Lathé Biosas, Compañía de danza Kanpai. 28 de agosto:
Lathe biósas describe el encuentro entre dos personas en un continuo espacio-
tiempo. Este encuentro genera un diálogo íntimo donde se reivindica el valor de
detenerse, observar y orientar la mirada en búsqueda de una conexión perdida
con el sentido de la vida. La compañía Kanpai realiza un poema visual pleno de imágenes de gran calidad pictórica que envuelve al espectador. Crea un lugar que evoca una actitud ante la vida, un estado de ánimo, una perspectiva. Un trabajo que busca contener miles de palabras en un gesto, crear imágenes en movimiento con capacidad de expandirse en nuestra mente como los planetas en el universo.
Dirección y coreografía:
Natalia de Miguel y Jorge Jauregui Allue
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